Né en 1961.
Hassan Darsi rentre au Maroc en 1989, après des études artistiques à l’École Supérieure des Arts Plastiques et Visuels de Mons en Belgique.
En 1995, il fonde à Casablanca le projet La Source du lion avec lequel son travail personnel entretient toujours des résonnances et des connivences étroites autour du concept de Passerelles artistiques et de projets participatifs.
A partir de 1999 il développe un travail sur et avec la dorure, utilisant notamment comme matériau de prédilection l’adhésif doré, dont il recouvre des objets – poupée, chaise de jardin, télévision, tanks, dents… mais aussi des espaces publics, avec en 2008 les blocs en béton de la jetée du port de Guia de Isora à Tenerife et en 2012 ceux de la jetée du port de Marseille.
En 2001, il initie la série Portraits de famille qui proposera de 2001 à 2009 aux habitants de 8 villes à travers le monde de venir se faire photographier dans son studio ambulant. Le projet du parc de l’Hermitage, initié par La Maquette (entrée depuis dans la collection du Centre Pompidou à Paris) et développé sous la forme de Passerelles artistiques avec La Source du lion de 2002 à 2008, marquera le début d’une série d’actions et de travaux liés à des questionnements sur la ville, l’architecture et les espaces publics : Le lion se meurt, Le passage de la modernité, Point zéro, Le toit du monde, Le Square d’en bas et le projet Karyati Hayati (Mon village ma vie) développé avec les habitants de Ben Aïssi, village de la province de Benslimane, pour lequel il a été boursier de L’Open Society Foundations.
Hassan Darsi a développé sur une période de plus de 20 ans une œuvre multiple : photographie, installations, sculptures, interventions dans des espaces publics, maquettes, performances, films vidéo et projets participatifs impliquant d’autres disciplines, danse, poésie, architecture… Une œuvre complexe par la diversité de ses médiums et les liens que chaque œuvre, chaque objet et chaque série entretiennent avec des contextes différents, politiques, sociaux, culturels… Nourri par l’utopie d’une « œuvre d’art totale », qui trouve son sens à la fois dans la multiplicité des disciplines de la création, dans l’histoire passée et en construction , dans la philosophie, la politique et l’actualité, il propose une œuvre qui prend le contre-pied d’un art globalisé et s’inscrit toujours dans des contextes précis et des réalités contemporaines.
Ses œuvres font l’objet de plusieurs études et publications à travers le monde, et elles sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées au Maroc et à l’étranger. Il a été récompensé pour l’ensemble de son œuvre et de ses actions en tant qu’artiste par le prestigieux prix Prince Claus Impact Awards en 2022.

Texte de Florence Renault